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L'Art contemporain
Broché / 238 pages / édition de 1990
langue(s) : français
éditeur : Taschen
ISBN : 3822801720
EAN : 9783822801727
dimensions : 300 (h) x 240 (l) x 20 (ép) mm
poids : 1340 grammes
DISPONIBLE
très bon état
12,95 EUR
référence : 1012735
Tous les prix incluent la TVA
Ce livre manque d’objectivité, car son thème, l’Art contemporain, y est traité sous une perspective bien particulière qui ne se veut pas pluridimensionnelle. Les prises de positions restent subjectives, car la perspective choisie ne se propose pas de valoriser à sa juste mesure l’œuvre artistique abordée. L’auteur a choisi de focaliser son attention sur les artistes qui ont, d’après lui, joué un rôle essentiel dans l’évolution de l’art contemporain. Ceci explique les parenthèses injustes entourant d’autres artistes connus et importants qui ne seront pas au premier plan. Parmi eux se trouvent des personnalités que l’auteur apprécie énormément sur le plan artistique, parfois même davantage que les auteurs qu’il traite ici. Enfin, l’auteur avoue avoir privilégié les artistes contemporains vivant en RFA, au détriment pie l’évolution qui a eu lieu en France, aux Pays-Bas, en Grande-Bretagne, en Autriche et en Suisse. Il reste persuadé qu’aucun autre pays n’a connu le foisonnement de talents des 15 dernières années en Allemagne fédérale. Même aux Etats-Unis, on n’a pas assisté à un phénomène comparable.

Cet ouvrage se propose de décrire avant tout un état de choses. Pas de concentration done sur les milieux artistiques eux-mêmes, mais une description placée dans le contexte des interpénétrations avec la vie culturelle et la vie sociale correspondantes. On y trouvera des énoncés sur les changements intervenus sur le marché de l’art, le boom sur les musées, la réussite sociale mirifique de certains artistes; il s’agit donc d’analyser le caractère spécifique de tous ces signes se rapportant à l’art contemporain. On s’attachera davantage aux prises de positions artistiques qu’à une analyse d’œuvres capitales. L’auteur est persuadé que de nombreuses œuvres importantes ont été créées au cours des dernières années, mais son intention ne consiste pas à vouloir toutes les recenser équitablement.

Ce livre s’appuie sur la thèse suivante: des profonds changements sont survenus au cours des dernières décennies du 20e siècle. Ces transformations ont débouché sur une historisation de l’avant-garde. Andy Warhol et Joseph Beuys sont les deux artistes dont l’œuvre a subi ce glissement de l’avant-garde à la «post-avant-garde», aussi étrange que cela puisse paraître. Ceci explique pourquoi ce livre s’ouvre sur un débat esthétique centré sur eux. L’auteur ne se propose pas de trouver une dénomination nouvelle au style qui a suivi l’avant-garde; bien au contraire, la situation actuelle est dominée par un pluralisme qui risque parfois de déboucher sur un certain nivellement. La notion de «post-avant-garde», même si elle est critiquable, peut servir de notion-outil faute de mieux pour l’instant; d’après l’auteur, elle a au moins le mérite de résumer les manifestations les plus diverses du processus créatif artistique contemporain. L’auteur désire à tout prix éviter de donner l’impression qu’il s’agit d’une évolution unidirectionnelle bien définie, ce qui serait faux, d’où les difficultés de son travail, à savoir trouver des notions correspondant à ce qui est encore en devenir.

Pour terminer, j’aimerais remercier tous ceux qui m’ont soutenu dans la réalisation de cet ouvrage, notamment tous les artistes, les marchands de tableaux, les collectionneurs — particuliers ou officiels - , tous ceux qui m’ont aidé de leurs conseils ou qui ont mis à ma disposition des ressources iconographiques. Je remercie aussi les collaborateurs de la maison d’édition et l’éditeur pour la qualité des résultats obtenus et la bonne ambiance de travail. Je rends ici hommage à l’infatigable énergie de Gabriele Honnef-Harling, chargée de la documentation, responsable de la partie iconographique et des bibliographies succintes des artistes. Tous mes remerciements également à mes collaborateurs du Musée de Bonn, le [...]
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